Cosa definisce davvero oggi la parola “semplice”, a cosa fa riferimento? Nella musica ad esempio dove ritroviamo la semplicità? Quando ascoltando qualcosa possiamo definirlo “semplice”? Forse quando un brano contiene pochi accordi? Oppure quando la melodia è essenziale? Gli arrangiamenti minimali? I testi usano termini colloquiali per raccontare situazioni di tutti i giorni? Come immaginerete io non credo. Credo invece che la “semplicità” sia l’effetto di un’esternazione senza troppi filtri di ciò che siamo, credo sia una lettura istantanea di un momento, e credo che possa assumere quindi ogni forma possibile. Credo che la “semplicità” non stia negli effetti che gli altri percepiscono, ma nelle intenzioni e nella spontaneità che noi profondiamo nel dare voce ad un nostro desiderio. Come facciamo allora a percepire e a riconoscere la “semplicità”? A mio parere quando l’ascolto è fluido, quando emerge una naturalezza del gesto che lascia che il contenuto superi la forma qualsiasi essa sia. Troppo vago? Vorreste dei canoni estetici precisi?… Allora forse non sarebbe arte.
Simone Moscato

Il buon canto molto prima di essere una soddisfacente coordinazione del corpo, è una piena riscoperta del desiderio profondo di essere.

Simone Moscato

Tutto ciò che ci insegna qualcosa, tutto ciò che cambia il nostro modo di cantare, che compartecipa alla ridefinizione del nostro strumento di comunicazione, lo fa sempre perchè è espressione di ciò che realmente siamo.
Non aggiunge nulla, non crea mai davvero, semplicemente illumina angoli del nostro sentire, evidenzia parti, sembrando che ci cambi quando semplicemente lascia che qualcosa di più profondo si affermi ed emerga in modo chiaro.
Studiare, è creare varchi ad un’identità che chiede sempre d’essere riconosciuta.

Simone Moscato

Samadhi, essere in meditazione una cosa con l’oggetto della meditazione, unire la visione profonda di ogni cosa con il mezzo per vederla e comprenderla. Non è forse questo che accade nell’intuizione e nella creazione artistica? Non si è forse nell’arte immersi nel momento presente? Non si è nell’arte capaci di squarciare il velo dell’apparente e ricreare la realtà stessa in una visione più vera? Non siamo noi tutti come musicisti portatori di un mondo immaginato da rendere reale?
Ho forse esagerato?
Vi saluto allora con una poesia del grande maestro Zen Hakuin Ekaku.
Simone Moscato

Sin dal principio tutti gli esseri sono dei Buddha.
È come l’acqua e il ghiaccio: senza acqua, non c’è ghiaccio,
al di fuori degli esseri viventi, non ci sono buddha.
Non sapendo che è vicino, lo si cerca lontano.
Che peccato!
È come essere nell’acqua e lamentarsi per la sete;
è come il bambino di una casa ricca che si è perso tra i poveri.
La causa del nostro vagabondare attraverso i sei mondi è che viviamo nell’oscuro sentiero dell’ignoranza.
Di oscuro sentiero in oscuro sentiero, quando sfuggiremo al binomio nascita morte?
La meditazione Zen del Mahayana va oltre ogni nostra lode.
Il dare, la moralità e le altre perfezioni, ricevere l’iniziazione,
il pentimento, la disciplina e le molte altre azioni giuste,
tutto riporta alla pratica della meditazione.
Grazie a una sola seduta si distruggono innumerevoli peccati in lui accumulati.
Come potrebbero esserci sentieri sbagliati per costui?
Il Paradiso della Terra Pura non è lontano.
Quando si ascolta questa verità anche solo una volta con venerazione,
colui che l’apprezza e con gioia la coglie ha meriti infiniti.
Quanto più colui che si rivolge all’interno e conferma direttamente la propria natura,
che la sua natura è non natura – tanto più ha trasceso le parole vane.
La soglia si schiude, la causa e l’effetto sono un’unica cosa;
dritta corre la strada – non due, non tre.
Prendendo come forma la forma della non forma,
che vada o che ritorni, egli è sempre a casa.
Prendendo come pensiero il pensiero del non pensiero,
che canti o che danzi, tutto è la voce della verità.
Ampio è il cielo dello sconfinato Samadhi,
raggiante la luna piena della saggezza con i suoi quattro pilastri.
Che resta da vedere?
Il Nirvana è chiaro davanti a lui, proprio questo luogo è il Paradiso del Loto,
proprio questo corpo è il Buddha.

Hakuin Ekaku

La tecnica vocale è un percorso di autoconoscenza, è un varco d’accesso all’identità, è la riscoperta delle ragioni del canto, è la musica stessa che trova le sue forme per diventare voce, è storia, è vitalità, è bisogno, è il necessario nel preciso momento in cui diventa suono e null’altro.
Simone Moscato

Oggi viviamo l’apparenza della partecipazione, della fruizione dell’arte, della didattica, della musica.
L’incontro con una band non è più una vibrazione che parte da una conoscenza magari su you tube e che poi però ci coinvolge dal vivo, ma un segnale a bassa definizione che ci intrattiene da un 14 pollici, l’arte è un’immagine scaricata e non una rivoluzione della vista stravolta da forme e colori, e addirittura la didattica che è per sua natura contatto, percezione raffinata, diventa un lavoro a distanza magari su skype.
Un click ci consente di avere accesso a cose, persone, senza mai incontrarle davvero, guardandole da lontano protetti da un velo di pixel.
Il web è una risorsa straordinaria, che sostituisce l’incontro reale dove davvero impossibilitato o il più delle volte (opzione auspicabile) lo veicola, senza trasformare invece la vita vissuta in una proiezione deformata.
Questo stesso post, questo sito, non sarebbero nulla se le parole che lo animano non fossero lo specchio di ciò che faccio, dico, insegno nelle lezioni e nei seminari.
Questo sito non sarebbe nulla se non entrasse in minima parte nel vissuto, suggerendo esperienze, creando occasioni, trasformando per quel che conta le cose.
Questo post non sarebbe nulla se toccasse solo le corde del buon senso, e non risuonasse nell’animo che davvero intuisce ed esperisce la vita.
Leggiamo di qualcuno e poi se possibile incontriamolo, lui o il suo pensiero attraverso seminari, concerti, dibattiti dal vivo con altre persone, in un gesto reale.
Ascoltiamo qualcuno e poi però viviamo la sua musica e le sue parole coinvolgendoci con le orecchie, gli occhi, il corpo tutto e le sensazioni che riusciamo a percepire.
Il web è un prolungamento della nostra sensibilità, un invito ad essere e a vivere, non un annichilimento dell’esperienza.
Oggi spesso si sta in tutto, ma non si entra davvero in niente…
Amici cari, forza!!!!
Simone Moscato

Albert Einstein disse: “Non cercare di essere un uomo di successo, sii un uomo di valore”, e allo stesso modo potremmo dire “non cerchiamo di essere musicisti di successo, lasciamo che il successo sia la conseguenza dell’espressione di un valore artistico”.
Simone Moscato

La didattica è patrimonio dell’arte, e in quanto tale deve essere di facile accesso, costruita sull’esperienza e sul confronto e fraternamente condivisa nei modi e nei tempi stabiliti tra chi sa e chi vuole sapere.
Simone Moscato

Quando ci sediamo di fronte al computer, o davanti ad un piano, non pensiamo al meccanismo che nascondono, spingiamo i tasti per ottenere i meravigliosi effetti di cui sono capaci. Perchè non dovremmo fare altrettanto col canto? Limitarci a respirare e cercare nell’induzione delle nostre sensazioni acustico vibratorie i “pulsanti” che danno vita alla nostra voce. Non abbiamo bisogno di cercare il dettaglio, e non perchè non sia importante, ma perchè si svela in sinergia con ogni parte del nostro corpo ogni qualvolta inspiriamo aria ed espiriamo canto.
Simone Moscato

Ho spesso sostenuto che nello studio della tecnica vocale, peggiore della poca informazione è la sovra-informazione.
E quand’è che un’informazione diventa “troppa”? Quando supera anche di pochissimo lo stretto necessario al saper fare.Un’informazione che non sia effetto e cogeneratrice dell’esperienza è un ostacolo all’apprendimento, e in quanto tale non può che restare materia inerte in attesa che l’esperienza ne giustifichi l’acquisizione.
Simone Moscato

L’arte come più volte detto è espressione e parte integrante dell’artista stesso, è una visione che crea.
Più di ogni altra cosa è frutto di quell’intuizione priva dell’elucubrazione della mente, in grado di vivere ed essere nel momento presente, per regalare agli altri un monito vitale puro e al di là del tempo.
Come aiuto nella vostra ricerca artistica, umana e spirituale, vi consiglio “Il libro tibetano del vivere e del morire”, di Sogyal Rinpoche, un maestro, un artista della ricerca della verità dietro ogni esistenza.
Una lettura piena di affettuosa dedizione all’insegnamento dell’arte del vivere, dell’essere e del creare.
Auguro a tutti di riscoprire nella propria arte il senso autentico di ciò che esprime.
Simone Moscato

La consapevolezza del respiro è la consapevolezza di esistere, il canto ne è diretta espressione.
In questo senso la vocalità assurge al livello dell’arte, trasformando la percezione del mondo in un consapevole “restituire in musica”…
Simone Moscato